C’est encore une piste côtière, nimbée de poussière et bordée de cocotiers souples au vent. Coincée entre la plage et quelques villages où se côtoient pauvres pirogues et villas de luxe. Bientôt, ici, pourraient régner le bitume et les lampadaires alignés au cordeau. La Route des pêches qui longe sur une quarantaine de kilomètres le golfe de Guinée entre la lagune de Cotonou et celle de Ouidah, au Bénin, est au cœur d’un colossal projet de réaménagement censé faciliter l’accès à la Porte du non-retour, symbole de la mémoire de l’esclavage. Son coût est estimé à 1 200 milliards de francs CFA (1,8 milliard d’euros).

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Il s’inscrit dans un projet beaucoup plus vaste soutenu par l’Unesco, intitulé « La Route de l’esclave : résistance, liberté, héritage », dont l’une des ambitions est de promouvoir des sites porteurs de traces de la traite négrière déjà inscrits au Patrimoine mondial de l’humanité. Parmi lesquels on retrouve les palais royaux d’Abomey, au Bénin, classés depuis 1985, l’île de Gorée, au Sénégal, depuis 1978, ainsi que les forts et châteaux de la côte ghanéenne, entre Keta et Beyin, depuis 1979. En attendant le classement très attendu de Ouidah elle-même et de la route de quatre kilomètres qu’empruntaient les esclaves pour rejoindre les bateaux des négriers occidentaux, sur lequel le Bénin travaille depuis dix ans.

Retombées économiques

De fait, Ouidah, l’un des principaux départs des flux d’esclaves pour la grande traversée de l’Atlantique, se rêve désormais en place forte du tourisme mémoriel. Pour l’Afrique, ce « tourisme de mémoire », comme on l’appelle aussi, tourne principalement autour de la traite et du désir croissant des descendants d’esclaves en Amérique du Nord et du Sud de remonter la trace de leurs ancêtres. Avec plus d’un million d’esclaves passés par Ouidah, le Bénin a une carte à jouer. Entre 2011 et 2015, le nombre de visiteurs dans ce pays a progressé de 209 000 à 250 000, selon les chiffres de l’Organisation mondiale du tourisme (OMT).

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Le Bénin part avec quelques longueurs de retard sur le Sénégal. Ce pays a connu une affluence croissante de touristes ces dernières années, passant de 495 000 visiteurs en 2003 à 836 000 en 2014, selon les chiffres de la Banque mondiale. S’il est impossible de faire le compte exact de ceux venus spécialement en pèlerinage sur les traces de la traite négrière, le ministère de la culture précise que 500 personnes se pressent chaque jour aux portes de la Maison des esclaves, sur la minuscule île de Gorée.

Face à cette vitalité touristique qui promet des retombées économiques substantielles, d’autres sites oubliés sont entrés dans la course. Au Cameroun, Bimbia, un petit village au-dessus de la mer à une centaine de kilomètres de Douala fut aussi, jadis, un port négrier. Redécouvert en 1987 et classé au patrimoine national du Cameroun, Bimbia aurait vu passer plus de 10 % des 12 millions d’Africains déportés entre le XVI^e et le XIX^e siècles, selon les travaux de la chercheuse américaine Lisa Marie Aubrey.

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Le Ghana n’est pas en reste, avec le fort de Cape Coast, datant du XVII^e siècle, et celui d’Elmina, du XV^e siècle, l’un des plus anciens construits par les Portugais. Ces lieux névralgiques du commerce triangulaire des esclaves au XVIII^e siècle ont reçu la visite de Barack Obama en 2009, lors de son premier voyage en Afrique en tant que président. Sa venue a littéralement dopé le secteur : le nombre de touristes par an au Ghana a bondi passant de 698 000 en 2008 à 931 000 en 2010. Quant aux revenus liés au secteur, ils ont gonflé de 20 % durant la même période.

Kits de tests ADN

Si la prise de conscience mondiale du crime qu’a représenté la traite négrière a été longue, les tour-opérateurs, principalement américains, se sont aujourd’hui engouffrés dans la brèche mémorielle.

La communauté afro-américaine reste la cible privilégiée de ces agences de voyage. Selon un rapport de la Banque mondiale de 2013, 50 % à 70 % des touristes américains en Afrique passent par une agence.

Elles s’appellent African Travel Seminar, Ebony Heritage Travel ou encore African Heritage Tour et affichent toutes le même objectif de « contribuer à l’expérience afro-américaine » et d’aider « la diaspora africaine à se reconnecter avec son héritage et sa culture ». Un message qui semble séduire. « Le Sénégal et le Ghana représentent aujourd’hui 25 % de notre chiffre d’affaires annuel », affirme Georgina Lorencz, directrice de l’agence African Travel Seminar. « Après la visite [au Ghana] de la famille Obama, explique June Spector, de l’agence Spector Travel, il y a eu une nette augmentation sur la destination. En 2013, il s’est passé la même chose avec le Sénégal mais la destination était déjà bien plus installée sur la carte du tourisme mémoriel. ».

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L’analyse de l’ADN du potentiel touriste à la recherche de ses racines est devenu le principal produit d’appel de ces agences de voyage. Grâce à plusieurs entreprises américaines, des tests ADN promettent aux individus désireux de découvrir leur patrimoine familial de leur apporter des réponses. L’entreprise américaine African Ancestry, qui commercialise des kits de test ADN au prix de 299 dollars (268 euros), a permis à 8 000 personnes de découvrir leurs origines « camerounaises ». Parmi eux le musicien Quincy Jones, l’acteur Chris Tucker ou encore la chanteuse India Ari. Le géant 23andMe, filiale de Google, commercialise lui aussi des tests salivaires au prix de 145 dollars avec la promesse pour les acheteurs de « découvrir ce que dit notre ADN à propos de nous et de notre famille ».

Infrastructures nécessaires

Le développement du marché prometteur du tourisme mémoriel passera pourtant par l’extension de l’offre des transports aériens, très en retard sur le continent, la valorisation du patrimoine et des infrastructures d’accueil.

Selon les estimations de la Banque mondiale, à peine 10 % des 390 000 chambres d’hôtel du continent répondent aux normes internationales et plus de la moitié d’entre elles se trouvent en Afrique du Sud. De fait, l’hôtellerie se développe au Sénégal, mais les coûts sont élevés du fait des frais de construction en Afrique et des emprunts à des taux plus importants. « A titre de comparaison, les coûts de construction moyens dans le monde s’élèvent à 200 000 dollars la chambre pour un hôtel offrant des services complets. Au Ghana, celui-ci s’élève à 250 000 dollars », précise le rapport.

Qui remportera la course au tourisme mémoriel ? Si le secteur est encore en pleine élaboration et verra sans doute d’autres circuits se développer, il a déjà sa cérémonie de récompenses organisée de l’autre côté de l’Atlantique. Les African Diaspora World Tourism Awards (ADWTA) tiendront leur deuxième édition à Atlanta (Georgie) en août, capitale d’un Etat du Sud américain qui fut jadis un grand « importateur » d’esclaves pour la culture du coton. Les ADWTA distingueront, notamment, la personnalité, le site et le circuit mémoriel de l’année. Un « label » dont pourront se prévaloir les tours-opérateurs pour attirer de nouveaux « slave tourists » et motiver les acteurs africains à valoriser davantage leur patrimoine. La boucle est presque bouclée.

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La 18e édition de ce festival sur les cultures d’Afrique est organisée du 21 au 24 juillet à Cajarc (Lot) avec quatre jours de concerts, de spectacles et de rencontres. Pour la première fois, deux soirées thématiques auront lieu en amont du festival, les 19 et 20 juillet.

Jeudi 21 juillet

A 21 heures, un spectacle musical Voyage sans visa, avec Boubacar Ndiaye, Pape Amath Ndiaye et Baye Cheikh Mbaye.

A 22 h 30, projection du film Espoir et voyage, en présence du réalisateur Michel K. Zongo.

Vendredi 22 juillet

Soirée Africa groove à partir de 21 heures avec Kundé, Jupiter and Okwess International et Pat Thomas et Kwashitu Area Band.

Samedi 23 juillet

Soirée les messagères d’Afrique avec, à partir de 20 h 30, des artistes ambassadrices des droits des femmes : Sahra Halgan, Awa Ly, les Amazones d’Afrique et Ester Rada.

Dimanche 24 juillet

A partir de 20 heures, destination Congo, avec un bal banquet.

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Le Monde

On imagine le message du conducteur de train qui annoncerait, avant le départ : « Ce train desservira le Mali, l’Ouganda, le Bénin, le Nigeria. » Soyons fous, soyons dadas, car le projet s’y prête : c’est à la sortie de la gare SNCF que commencent, géographiquement, les Rencontres de la photographie à Arles, avec une exposition intitulée « Africa Pop », contre-pied au photoreportage misérabiliste et marchepied pour la jeune création décalée, jusqu’au 25 septembre. Au sortir du wagon, les voyageurs n’y prêtent pas attention, pressés qu’ils sont de (re) trouver, sur la carte du centre-ville, les trésors du Théâtre antique ou de l’Espace Van Gogh.

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Alors on recommence : vous sortez de la gare et là, tout de suite, sur votre droite, vous entrez à « Ground Control ». Un nouvel espace de 1 000 m², en accès libre, d’anciens bâtiments de la Sernam reconvertis par l’association La Lune rousse, juste ce qu’il faut pour accrocher des œuvres : comme ces photos colorées de Nollywood, l’industrie du cinéma nigériane, regroupées sous le titre humoristique « Tear my Bra ! » (« Déchire mon soutien-gorge »), un « hommage aux titres traditionnels de Nollywood, la plupart du temps aussi dramatiques qu’irrémédiablement ambigus », explique Azu Nwagbogu, le commissaire d’exposition.

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De Bamako à Cuba

Dehors, sous les arbres enguirlandés, des tables et des chaises de bric et de broc, un wagon-bar éventré et l’écran posé en plein air, comme un immense Polaroid. Le Rhône n’est pas loin, de l’autre côté de la gare routière. Quand la nuit tombe, l’air fraîchit et l’on respire enfin… la citronnelle anti-moustiques. On les avait oubliés, ceux-là, mais ils se déchaînent, comme le DJ qui lance la soirée « Africa Pop » en ce mardi 5 juillet.

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Le producteur de musique Richard Minier, barbe grisonnante, est aux platines le temps de faire monter l’ambiance. Il est l’un des commissaires de l’exposition « Swinging Bamako » (sur un autre site, à la Grande Halle) qui retrace l’épopée de sept jeunes Maliens partis à Cuba, en 1964, qui forment un groupe à La Havane (Las Maravillas de Mali) et créent un tube. On devait lui parler plus tard, on ne l’a pas retrouvé. Beaucoup de monde, ce qui ravit le maître de cérémonie, le directeur des Rencontres d’Arles. Sam Stourdzé avale un sandwich sur la scène qui accueillera bientôt le groupe Coup fatal. Son rêve : que le « gratin de la photo » et les Arlésiens se mêlent et se rencontrent, sur ce site qui n’est pas qu’un souvenir industriel. Il reste encore une activité de maintenance du réseau ferré, et trois agents sont présents à « Ground Control » pour laisser passer un véhicule, au cas où…

Du skate en Ouganda

Pour l’heure, c’est la découverte et la redécouverte de grands noms de la photographie, le temps de la projection nocturne. Des noms apparaissent sur l’écran, d’artistes ou de personnages que l’on note – c’est un grand mot – à toute allure, dans l’obscurité… La scène de Bobo-Dioulasso (Burkina Faso), dans les années 1960-1980, les punks marocains sur fond de l’envoûtant Lust for Life d’Iggy Pop…

Et connaissez-vous l’histoire du gars qui a introduit le skate en Ouganda, en périphérie de Kampala ? Le photographe suisse Yann Gross l’a rencontré, à la fin des années 2000, et nous montre cette envie de vivre, ces enfants qui ont construit brique après brique des pistes de skate, sans se faire prier. L’un d’eux explique, face caméra : « Si je travaille bien, je pourrai être médecin et skater professionnel. »

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L’Afrique, c’est tendance. « L’Afrique est pop ? Ou bien l’Afrique c’est trend ? », s’interroge Anna-Alix Coffi, créatrice de l’élégante revue Off the Wall, dédiée à la photo émergente, dont le dixième et dernier numéro est sorti pour les Rencontres d’Arles. Dix seulement, car c’était prévu comme ça, c’est un concept, explique la jeune Ivoirienne aux cheveux ultra courts qui a grandi à Paris. « L’événement Africa Pop est un bon premier pas. Mais j’espère qu’un jour on parlera de l’Afrique tout court, et pas pop ou je ne sais quoi. Et que cet art d’Afrique sera mêlé à la création internationale », ajoute-t-elle. Elle n’a pas encore vu toutes les expositions consacrées à l’Afrique durant ces 47^e Rencontres d’Arles : outre « Swinging Bamako », on peut découvrir au couvent Saint-Césaire « Syrcas », de Maud Sulter : l’artiste écossaise, morte en 2008, qui n’a cessé d’interroger l’absence de représentation des femmes noires dans l’histoire de l’art, tente, avec « Syrcas », de réanimer l’histoire oubliée du meurtre de masse de Noirs européens pendant la Shoah.

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Réinventer le travail des pionniers maliens

Quand on quitte « Ground Control », vers minuit, la jeune photographe malienne Fatoumata Diabaté se pose enfin sur un tabouret, pour un repas Tupperware. Cela fait des heures qu’elle accueille le public, des Blancs essentiellement, pour une prise de « photo de rue » dans la tradition de Bamako des années 1950-1960, avec vêtements d’époque sur fond de tissu rayé. Son compagnon, Kwane Leduc, qui l’accompagne et administre la petite entreprise, raconte le parcours de Fatoumata Diabaté, ses dernières expositions.

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Avec ce studio photo, elle revisite et réinvente le travail des pionniers maliens, Seydou Keïta (1921-2001) ou encore Malick Sidibé, surnommé « l’œil de Bamako » (né en 1936 et décédé le 14 avril). « Fatoumata a toute cette mémoire visuelle en tête. Ces séances sont un moment d’échange. C’est elle qui choisit la tenue des gens qu’elle photographie, elle crée son univers. » L’artiste, qui se définit comme « photographe social », résume son projet d’une phrase, sur son site : « Monsieur et Madame Tout-le-monde se font tirer le portrait dans les conditions des années 1950-1960 et repartent avec leurs propres noir et blanc ». Belle métaphore du rêve de mixité arlésienne, en cet été 2016.